Meine Damen und Herren, liebe Kunstfreunde!

Viel ist bereits geschrieben worden über die mannigfaltigen Wege, auf denen sich die urgewaltige Kreativität der Rostocker Stadionkunstszene am vorvergangenen Wochenende mitteilte.

Vom post-dadaistischen Obst-Happening (welch cleverer Weg, ein Motiv des klassischen Stilllebens mit der Dynamik zeitgenössischer Performance Art zu verbinden) bis zum kühnen Rückgriff auf die prä-zivilisatorische Schlichtheit der Jungsteinzeit war eigentlich alles dabei.

Erschreckend nur, dass ein wahres Kleinod der Stadionkunst von den Fußball-Feuilletons bis zum heutigen Tage ignoriert wurde. Ließ doch schon seine bedachte Platzierung in einer unauffälligen Ecke der DKB-Galerie das Genie des unbekannten Meisters erahnen: Entsteht nicht die spannendste Kunst stets in der Nische?

Ein Gesicht, ein Flammenpilz, im Hintergrund eine Art Festung: Mit klarer Staffelung und archaischer Wucht zwingt dieses meisterhaft komponierte Tryptichon-in-One in der Bildmitte unserer fotografischen Reproduktion den Betrachter zum Assoziieren.

Fegefeuer, jüngstes Gericht, Apokalypse – was hier mit einfachen Fingerfarben auf quadratisches Linnen gezaubert wurde (vermutlich Fan-Bettwäsche Hamburger Ursprungs; die Rostocker Szene schätzt den soliden Zwirn der Manufakturen am Millerntor), das erinnert an die ganz großen Meister der Weltuntergangs-Malerei vom Range eines Hieronymus Bosch.

Am deutlichsten jedoch zeigt sich das Können unseres unbekannten Genies in einer Maßnahme, die in der Vergrößerung noch besser zur Geltung kommt: Es ist der Mut zur Entstellung. Die freie und bewusste Entscheidung für die maximale Reduktion der Gesichtszüge bis zur Unkenntlichkeit verleiht diesem Werk wahre Tiefe. Bestechen andere Rostocker Arbeiten durch die bewusste Omission von Lettern und Sinn, so wird hier durch das Weglassen und Verfremden von Konturen frappierende Wirkung erzielt.

Der Abgebildete ist nicht identifizierbar; er ist ein Jemand und doch zugleich ein Niemand. Keanu Reeves oder Christian Clerici? Karl-Theodor zu Guttenberg (nach der Entbrillung) oder Max Schautzer? Sie alle könnte unser namenloser Protagonist sein – ja sogar wir selbst.

Ein erschütternder Kommentar zur Ent-Individualisierung in unserer anonymen Massengesellschaft.

Nur aufmerksamstes Wahrnehmen der begleitenden multipersonalen Klanginstallation, welche die gesamte DKB-Galerie umfasst, liefert schließlich doch einen Namen – und letztlich den Schlüssel zum undurchdringlich scheinenden Enigma unseres heutigen Meisterwerkes.

Denn ist da nicht ein Name, der immer wiederkehrt? Ein stetiges Rufen und Raunen – das nur innige Anrufung sein kann: ein sehnsüchtiges Gebet an jenen Mann, der im Vordergrund unseres Rostocker Linnens thront. Mit heiler Haut und unversehrt am Rande eines flammenden Infernos – wie sonst nur der Heiland beim Himmelsgericht.

Ja, so muss es sein. Denn nur sein Name liegt häufiger auf den Lippen des Rostocker Publikums als Bananen auf dem Rasen. Verbindet man als deutendes Subjekt diesen Hinweis mit einer Sensibilität für das raue Idiom der Jugendsprache heutiger Galerie-Fankurven, so steht am Ende eine eindeutige Lösung des ewigen Rätsels:

„Was will der Künstler uns damit sagen?”

Nun, da kann es nur eine Antwort geben:

„DENIZ NAKI IST DIE BOMBE!”

Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit.

Und beehren Sie uns doch bald wieder, wenn es heißt: „1000 Meisterwerke aus den Freiluftgalerien dieser Welt“.

Foto: Norbert Harz

P.S. Dass der FC Hansa Rostock auch in der Werbekunst ganz weit vorn ist, beweist folgender Beitrag im Lichterkarussell …